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martes, enero 27

María Blanchard, arte y desesperación

Madre e hijo
El 6 de marzo de 1881 nace María Gutiérrez Blanchard, en Santander, primogénita del matrimonio compuesto por Concepción Blanchad Santisteban y Enrique Gutiérrez Cueto. Debido a una caída que su madre sufrió, durante el tiempo de gestación, nació con una deformidad física (tenía enanismo, joroba, cojera) que le causó indecible sufrimiento hasta su muerte, ya que la crueldad de sus semejantes, la llamaban "la bruja", la convirtió en un ser solitario.
Oleo sobre lienzo
Desde niña mostró gran habilidad y destreza con el dibujo, afición que alentaron sus padres, quienes le permitieron trasladarse a Madrid para iniciar su formación en artes plásticas, en 1902. Dos años más tarde muere su padre, por lo que su madre y sus cuatro hermanos, se instalan con ella en Madrid.
El almuerzo
Es un momento difícil para la familia, pero gracias a la ayuda económica prestada por su tío Domingo Gutiérrez, María puede seguir estudiando. En 1906 es alumna de Fernando Álvarez de Sotomayor, y presenta en la Exposición Nacional de Bellas Artes su obra Gitana. Y en 1908, su cuadro Los primeros pasos obtiene la tercera medalla del certamen.
La gitana
Al año siguiente, cuando la pintora contaba con veintiocho años de edad, la Diputación y el Ayuntamiento de Santander le conceden una beca para poder ir a París. Ya en París, recibe clases de Van Dongen y Hermenegildo Anglada Camarasa, quien le enseñó el empleo del color y la ayudó a superar los academicismos.
La toilette
En 1910, recibe otra medalla en la Exposición Nacional de Bellas Artes, esta vez el segundo premio, por su obra Ninfas encadenando a Sileno.
Oleo sobre lienzo
En la ciudad del Sena conoce a Diego Rivera, Juan Gris y a Jacques Lipchitz, entre otros, lo que sin duda fue determinante en su evolución posterior. Regresó a España en 1914, donde le sorprende el estallido de la I Guerra Mundial, esto le hace imposible volver a París por lo que se queda en Madrid. Un año después, Ramón Gómez de la Serna organiza una exposición, Pintores Íntegros a la que acude Blanchard, el fracaso fue rotundo.
Convaleciente
Gracias a esto y a la precaria situación económica por la que atraviesa su familia, decide opositar para la cátedra de dibujo de la Escuela Normal de Salamanca, y lo consigue. Sin embargo su presencia en esa ciudad es corta, ya que sus alumnos no paran de hacer comentarios crueles sobre su aspecto físico. Vuelve de nuevo a París donde se reencuentra con sus amigos, especialmente con Juan Gris, en cuya casa se aloja.
La niña del brazalete
En 1918 conoce a Leonce Rosenberg y entra a formar parte de su cartera de pintores de la galería L'Effort Moderne. Comienza su andadura por el cubismo, exponiendo su obra en muestras internacionales como la celebrada en Bruselas en 1920, en la que compartió protagonismo con pintores como Picasso, Léger o Braque; su pintura se incluye en las exposiciones del "Salon des Independants". En 1921, su cuadro La comulgante, pintado en 1914, logró el aplauso de la crítica y el público parisino. Sus obras empezaron a venderse, pero de nuevo la mala suerte la persigue, pierde el apoyo de Rosenberg y vuelve a conocer las penurias económicas, hasta que el mecenas belga Frank Flausch la ayuda mediante un contrato mensual.
Oleo
Sin embargo, la alegría y la prosperidad duraron apenas unos años, ya que en 1926 muere su mecenas y amigo Flausch, y el año siguiente es el turno de Juan Gris. Todo ello acentuado por su deterioro físico, provocado por la tuberculosis, así como una carga añadida, la de su hermana Carmen y sus hijos, que buscan refugio en casa de María.
La echadora de cartas
A pesar de todo, sigue sacando fuerzas para pintar, y vuelva a tener a un marchante, Max Berger, director de la galería Valvin de París, y a un mecenas. Sus problemas económicos se resuelven, pero no así los de salud, por ello busca consuelo en la religión y se plantea entrar en un convento, pero es disuadida por su confesor.
La bretona
En los últimos años de su vida vuelve a tener problemas económicos, ya que debe mantener a su hermana y a sus sobrinos, esto le hace sufrir recaídas de salud, hasta que finalmente, en abril de 1932, fallece en su estudio de la calle Boulard. Sus primeras obras, realizadas hasta 1914, poseen un marcado carácter costumbrista. Se advierten en ellas, influencias de Anglada, Mir e incluso, con anterioridad, de López Mezquita y la pintura granadina. Más tarde, las pinceladas cubistas irrumpen en sus lienzos, pero interpretándolo de modo muy personal, según revela Mujer con abanico (1916), siempre dentro de un moderado modelo compositivo, el objeto recreado sigue fiel en la representación y no sufre desarticulación ni descomposición alguna. Las obras de 1920 en adelante, vuelven a una figuración casi absoluta.
Mujer con abanico
Oleo sobre lienzo
Bodegón
Composición
Dolor de muelas
Maternidad
Joven en la escalera
Leyendo
Retrato mujer joven
Joven con taza
Con pasteles
Mujer tumbada
La refugiada
El borracho
Niño con helado

lunes, diciembre 29

El paraíso era un autobús

Warren Edward Johnson (Blue Sky)
  • " Pasaron otoños, primaveras, inviernos.
  • A veces llovía y el viento aplastaba las gotas de lluvia contra los cristales del autobús, difuminando el paisaje urbano.
  • Entonces, él imaginaba que el autobús era la casa de los dos.
  • Había hecho unas divisiones imaginarias para colocar la cocina, el dormitorio de ellos, el cuarto de baño.
  • E imaginaba una vida feliz: ellos vivían en el autobús, que no paraba de dar vueltas alrededor de la ciudad, y la lluvia o la niebla los protegía de las miradas de los de afuera. No había navidades, ni veranos, ni semanas santas.
  • Todo el tiempo llovía y ellos viajaban solos, eternamente, sin hablarse, sin saber nada de sí mismos. Abrazados. "
Dionisio Blanco

lunes, diciembre 1

Antoni Guansé, "La libertad debe ser escrita con errores de ortografía. »

Televisión en color
  • "La libertad debe ser escrita con errores de ortografía. » "
  • Elocuentes palabras de Antoni Guansé, para describir su propia obra pictórica, desde mi rincón rindo mi pequeño homenaje a un artista muy especial para mí, que nos acaba de dejar ... pero no así sus hermosas y trascendentes obras artísticas que tanto placer me produce siempre contemplarlas.
  • En 1945, se dedicó a pintar básicamente retratos y paisajes en Cerdagne. Posteriormente se traslada a la isla de Ibiza recreándose en el mundo de los pescadores y agricultores.
Bretagne
  • En 1953, llega a París con una beca del estado francés, allí descubriría a dos artistas fundamentales en su obra: Van Gogh y Picasso.
  • En el año 1955, celebra su primera exposición en París, mostrando al público sobre todo litografías y grabados.
  • En 1959, Guansé se dedica a ahondar en un nuevo lenguaje artístico, que posteriormente se llamaría Nueva Figuración, perfeccionando su técnica e innovando en la técnica plástica.
El Enigma
  • En 1962, gana en París un premio, se reconoce su importante trabajo, sería el Premio de la Crítica.
Pareja de pescadores
  • En 1971, diversifica su trabajo e investiga también en nuevas corrientes y diferentes artes como escultura, cerámica y decoraciones de pared.
  • Guansé, después de trabajar y rodearse de muchos artistas e influencias, decide plasmar en sus cuadros la presencia de la figura humana, simplificando las formas y retornando a un estilo más básico, reduciendo más que a la técnica, a sus sentimientos más auténticos. En esta época cuando encontramos en sus cuadros una gama de colores como el rojo y el azul, que plasmaría de forma excepcional en sus obras artísticas, plagadas de erotismo, sensualidad y elementalidad extraordinaria, no exentas de dramatismo en algunas ocasiones, mostrando los más profundos sentimientos humanos.
La habitación
La costurera
  • Antoni Guansé, ha sido un artista auténtico, porque su libertad de expresión, fue lo que le dio esas pinceladas maestras, sin condicionarse por corrientes de moda o perfeccionismos que él nunca persiguió.
  • De esta manera tan sabia de expresarse nacen sus obras que ahora y siempre perdurarán .
e
Al final del desierto
La larga ausencia
Los viajantes
La mesa
La pareja
Maternidad

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